福尔摩斯与华生

就像六老师讲《大话西游》胡说乱编——我同样理解

高中以前我读的课外读物不多，大概有两本算精装版的；其中一本就是中文版的福尔摩斯探案全集。本片所塑造的“福尔摩斯”与“华生”的荧幕形象，跟原作者柯南道尔文字笔触所描绘的人物确实有着许多突兀之处。我也曾经领略过其他版本的福尔摩斯影视作品：裘德洛和唐尼的大侦探福尔摩斯，在影院看过；英国的福尔摩斯历险记，高中在学校影音室借过带子看了两集；本尼迪克的现代版福尔摩斯，看过介绍片段 从他人处听说。 要论颠覆或者“侮辱”原著，这部喜剧版肯定能排上头名。首先看主演就能知道。威尔法瑞尔和约翰C赖利，前两次声名大噪的合作，都演的是不怎么“聪明”的角色： 06年赛车电影《塔拉德加之夜》，他们是文化程度不高的美国NASCAR赛车..的汽修人员，因为临时的意外由小人物变成大选手。08年《非亲兄弟》，二人成为了刚结婚不久的一对半路老夫妻家里，十分多余碍眼、并不断添乱的“中年巨婴”。

这样的两位活宝御用扮演者，仅仅看介绍就让人觉着跟举世闻名的侦探组合经年营造的形象之间的巨大反差了。

但是有反差喜剧效果就好弄了呀——至少导演/编剧本人是这么想的。招牌“食材”的屎尿屁、呕吐物、打飞机，再加上此片导演/编剧比较创新的另一种人类排泄物..撒上夸张而笨拙的“伦敦口音”，就把这道喜剧大菜端上来了。影片在北美上映不久，网上就开始差评不断。把大英最聪明的人刻画成一个智障样，颠覆百年的文学经典，观众们打出3分4分的评价并不意外，更何况有裘德洛唐尼本尼迪克等等美男型男的珠玉在前，这一部从海报开始似乎就在挑战人们对美的反面的忍耐度。而所谓的影评家们，眼见观众们已经抄着烂番茄臭鸡蛋先上了，心中窃喜——终于可以不受良心谴责地落井下石、骂个痛快了！

但是我想说的是这部喜剧IP守住了改编作品的底线，并且有所成就：1. 首先此处的福尔摩斯虽然蠢话不断，傻气直冒，推理过程像气功大师授课，但结果（基本上）总是正确——神（经的神）探的塑像，并未崩坏。画外音：以你们凡人的眼光看来，神探的大智就会似愚啊。这里就不剧透了

2. 对“神经致幻剂”也就是毒品的依赖，是电影的一条暗线。两人简直就是美国的烂仔，冷不防地就问人“嗨伙计，要来一口吗？！”本来原著中的福尔摩斯，用现代人的定义就是彻底的“瘾君子”跑不了（甚至联系上他对化学研究的造诣，叫他“绝命毒师”也不为过）；常常在办案的间隙因为大脑失去挑战和刺激就注射可卡因消遣时光。柯南道尔这位医生出道的作家原想增添神秘感，作为无懈可击的福尔摩斯身上的一丝缺陷。但放在鸦片类药物泛滥成灾的今天，这样的画面出现就会成为不良示范。本片导演善用了喜剧的发挥空间，Holmes的嗑药成瘾和他的种种“脑残表现”联结在一起，做成好用的反毒message。对照是《神探夏洛克》对福尔摩斯毒瘾由头的语焉不详，《大侦探福尔摩斯》直接闭口不谈。如此来看，或许-大约-可能-保不齐是我们的H&W更遵循人物原型呢。（柯南道尔的处女章“血字的研究”里，华生形容过福尔摩斯对植物学特别是“植物毒性”的了解颇深，不难想象以福的探究欲，会拿身边的人甚至自己来实验小剂量的毒素观察反应；而"对果蔬种植则一无所知"。两点在电影里都有演出来哦XD）

3. 另外还要提一下福尔摩斯的易容术，和他出色的搏击本领。易容究竟有多强，在书中只能从华生的反应中得知。我记得有一次福尔摩斯伪装成一个老年流浪汉就站在两人合租的公寓里，华生面对面都认不出来。H&W当然不会放过这个哏。把米田共抹脸上这个段落设计和书中脸上污糟的流浪汉look相差不多，但是通过一些细微处的变更，加上两位演员卖力地表演，就在不毁原著的前提下搞出了笑来。——要比碟中谍那样的换脸，或者电影中常见的运用电脑特效，都来得更原汁原味呢。Holmes在片中有一场“点到为止”的格斗戏，让观众觉得他好像不能打来博君一笑；可仔细一想，被导演藏深不露的Holmes也没真的被人打趴哦：）反倒是之前遭遇一些其他类型的“对手”时，Holmes还获胜了。

如上所述，H&W是做到了用喜剧来另类演绎经典，却不在本质上背离原著的高招。而就我的经验来讲，一般好莱坞能自导自演的电影，不管预算大小，故事性都不会太差，出现画面与叙述解离的情况。与其看成H&W侮辱原著，不如说是跟大部分观众看过同样是改编的其他影视作品因此先入为主的冲突。当然本片也有一些客观影响观影体验，而招致差评的地方。比如H&W的叙事节奏太快——拍摄和剪辑过程中的有意为之：为了故事的完整性和有机性，很大程度上牺牲了喜剧效果。埋下的笑点和包袱有很多本来是可以用更多的帧数酝酿和铺垫出更大的笑料的。一部惊悚片或是动作片，都需要设置一些放慢节奏的桥段，松弛观众的神经来为下一秒一浪接一浪的紧张刺激做好准备。但对于喜剧片来讲就很麻烦。一方面观众要笑出来需要铺垫；很多slow的朋友还要比别人多花0.5到1秒的时间才能get到。另一方面大量喜剧元素会淡化故事本身的紧张和矛盾悬疑，桥段之间的过渡变得拖沓出现割裂感。基本上我喜欢的好莱坞“重喜剧”多少都有节奏过慢的问题。可能是我对笑点反应太敏感了，所以美国大众们从头笑到尾的电影，我中途还能抽出打个哈欠的时间。H&W之所以在北美本土摔跟头，最关键就是在播放中没有给观众留够消化的时间。只让包括我在内的少数人眯着眼咧着嘴看完，帮助不了它的口碑。 最后要提的是H&W这部电影福尔摩斯做得最出色的地方——Watson的人物构建。华生在柯南道尔的笔下，有以下三重身份：a)华生本生，b)作者柯南道尔的"阿凡达”化身，c)读者的情感寄托。《大侦探福尔摩斯》华福两人基本就是一对联手打怪的麻吉。《神探夏洛克》里对两人的关系刻画我相信也没法兼顾到华生第二和第三种的意象代表。 福尔摩斯是柯南道尔脑袋中想象出来的“完人”。映照于华生对福尔摩斯的注视仰慕中；接受他一切与众不同的奇怪举动，置身险境也不离不弃。福尔摩斯对于“我”华生来说，就是精神中萃取出来的想象极限的表达，从人物的诞生开始就和“我”密不可分。这种两个人像一个人的默契和有机，H&W让我感受最深。另一种的感情是福迷读者们对福尔摩斯粉丝般的崇拜。从书上研读，在心中回味，时间久了便会生出想要和他对话，作他的僚机一起去破案探险的愿望。H&W对福迷心情巧妙的处理和展现，不光有趣而且十分温馨，是它在立意上胜过其他影剧的地方。本尼迪克的卷福外型其实挺契合柯南道尔的描写，瘦高个，略显苍白，再加上长脸小眼整个孤高不群的形象就很立体了；H&G也是走的这个路线，唐尼版的福尔摩斯算是自己开了一条路。但是讲到华生的选角和设计，都不如本片。虽然福尔摩斯会开枪也很能打，但大家都知道高手都是不轻易出手的，需要华生来当“打手”。平时像打枪这样粗鲁的动作和一些体力劳动大部分由华生代劳..（这里我想起电影的剧情又笑了）马丁福里曼身材不符。裘德洛那是漫画风的华生。论年长两岁的莽撞（只是为了凸显福尔摩斯的审慎）老军医，还是约翰C赖利的Watson最像了。

顺带补充介绍下两位主演，威尔法瑞尔是喜剧演员出道，擅长喜剧小品创作。约翰C赖利是戏剧表演专业毕业，是传统的从戏院走向荧幕的学院派演员。论演技，法瑞尔不如赖利。光18年赖利就有四部主演的电影上映，分别是迪士尼动画片，传记电影，一部西部剧情片还有本片；戏路宽得吓人。但法瑞尔冷面笑匠的表演模式于好莱坞一堆喜剧明星中独占了一大块市场。同样“独树一帜”的还有两位的身高，赖利188cm法瑞尔超过一米九。所以成年以后很快和偶像派永别，脸蛋没有国内那些一米五一米六号称一米八的明星上镜也是情有可原啦。推荐大家看的是《塔拉德加之夜》，和本片一样讲的都算是普世价值。有赛车的元素串联，所以同样是喜剧片《塔拉德加之夜》就可以在搞笑的地方放缓放大而不怕破坏整体叙事节奏——本来赛车就已经够快了（摊手）。而且我还怀疑H&W的导演不光是福尔摩斯原著的福粉，也是塔拉德加之夜的忠实拥趸。

最最后，让我再回到本篇影评的标题。六老师之所以那么嫌鄙《大话西游》，是因为在他成长的社会环境和家族事业中，从小所见所学所践行至今的孙悟空不是这个样子的——要和妖魔鬼怪“划清界限”。其实明清小说吴承恩的西游记在内，哪有不写点七情六欲的。我初中在图书馆翻过啊，八戒起色心的时候大师兄还老调笑他呢；圣僧玄奘碰见女儿国国王都会心旌摇荡，泼猴顽徒们当然也会动犯交枪投降的念头了。柯南道尔没有摊开来明讲福尔摩斯是美男子，接受了之前影视剧的刻板印象，或许也可以再包容一下不那么美型的另一种存在吧（虽然我最初也因为法瑞尔长得“不传统”，按下遥控器的按钮跳过了他的很多作品）。一旦跨过了对外在的抗拒，相信大家能用平常心来观赏H&W，被影片逗乐。本片十三岁以下指导观看的普通分级，已经避免了很多不雅词汇的出现（当然也是对原著的尊重）。加上没有涉及西方的流行文化知识，所以对国内的观众是很友好的。有一处讲了职场平权，另一处讲了公平正义；借古讽今就很好。在今讲今的常常会让人觉得啰嗦和抵触。 虽然我一直在避免剧透，但我想大部分会点进来看我长篇大论的，应该都是已经看完电影的朋友。本身我就是想做一点微笑的贡献，让那些看了之后觉得不好了的朋友，能平复一下心情，感受好一点。XD

最最最后，来上一张《大内密探》的截图结尾hhhhhh